大众对优质文化产品需求旺盛，国产影视剧已经回归“质量驱动”的创作模式，以内容为本、追求艺术表现力成为创作共识。年轻观众群体日益庞大，为青年创作者提供了广阔空间，“年轻人拍给年轻人看”的新趋势逐渐形成。这批青年创作者大多是80后、90后，在创作实践中成长成熟。他们积极拥抱新技术，注重探索艺术风格，高度关注观众需求。

影片今日发布的纪录片最后一集《这样活着》中，五位主创深度解读片中两对迟暮爱人在生命尽头的选择，并从参演者角度出发，立足现实分享面对衰老和生命议题时的心得体悟。谈及创作初衷，导演韩延表示想借电影击穿现代人逐渐衰老的灵魂，剖析被逐渐“边缘化”的老年群体内心世界，为关于老去的命题奉上完美的答案。对于衰老与逝去这一现实议题，惠英红借片中反复出现的大象解释李慧如的徘徊犹豫，借由大象引申现实，引起人的无限反思；倪大红表示和大象选择了相同结局的山哥欢欣让老常“破茧而出”，化压力为鼓励，拥有“继续躁下去”的勇气，更是坦言拍摄这部影片让他思考生命、思考逝去。而面对无法规避的老去，主创们更是从自身出发给出了解答。梁家辉认为人生总有终点，我们短短的一生需要充满爱，既然对未知的事情无法把握，那就要痛快地活在当下；而叶童更是直言现在才是最好的自己，“老”并非贬义，经过岁月沉淀的自己更明白喜欢什么、需要什么。几位主创用戏里戏外纯粹如一的生命态度启迪每一个普通人用力去爱，过好这偶然有限的一生，坦然面对必然走向的人生终章。

聚焦疑点丛生的案件 打造温暖解压科幻喜剧电影

6月1日-2日 （周四/周五） 19:30

据他介绍，《SEVEN》融合了令人上瘾的旋律和温暖的原声吉他声音色，加上起源于上世纪90年代初的电子舞曲音乐流派——英伦车库舞曲（Uk Garage）节奏，凸显柾国充满感性的声线。柾国说，《SEVEN》适合所有人听，十分朗朗上口。第一次听到这首歌的小样，我就下决定要唱。我听歌时很少像这样立刻入迷，脑海中也勾勒出舞台表演的画面。

我所努力培养具备全球视野、战略眼光，熟悉国家战略、产业政策和科技发展的高水平复合型人才。聚焦新一代信息通信技术和智能科学技术在电影全产业链信息化建设、云化与智能化升级中的整体技术方案研究，推动人才链、创新链与产业链的深度融合。努力培养一批基础理论扎实、具有技术敏锐性和良好悟性的原始创新型青年科技人才。在联合开展电影重大科技项目等技术攻关上，持续推动前沿科技与电影行业融合创新发展。完善科技创新人才评价和激励机制，构建以“创新价值、能力和贡献”为导向的科技人才评价体系，激发科研人员创新活力，积极服务于电影强国建设。近年来，我所先后承担了国家973、863、重点研发计划等项目，30余人次先后荣获“中宣部宣传思想文化青年英才”“全国杰出广播影视科技工作者”“中国广播电影电视青年科技奖”等荣誉，为我所沉淀和储备研发力量奠定了坚实基础。