剧集中以不同时间和现实为背景，独立探索科技概念和社会现象，探讨人与科技、社会伦理和个人隐私等问题。故事风格黑暗且讽刺，批判未来世界和现实社会，揭示科技对人类心理和社会关系的消极影响。

进一步来说，在那个一穷二白的年代，他们要如何在内外均无支援的情况，造出尖端原子弹？靠的就是“干惊天动地事，做隐姓埋名人”的“马兰精神”。

在同步释出的主题海报中，定格了上官江春和陈星星身处爱情困境时刻，两人分别占据海报上下画面，距离的遥远暗示心的遥远。画面中上官江春独自在深夜的便利店吃泡面，陈星星则独坐车中似要离开，两人皆各怀心事，似有惆怅，似在不舍，流露出的遗憾深深触动观众，令人不由为两人的后续而揪心。

无论是《风声》，还是《扬名立万》，对于人物的塑造不再仅限于对故事的主要人物进行多维度的挖掘，剧作者着力于塑造故事中的每个人物的四个维度，让故事中的每个人物都围绕着故事中的核心“揭秘”事件，有自己的表象、前史、心结、世界观。而这样的剧作思维与“剧本杀”故事的设计是一样的，因为“剧本杀”毕竟是一款游戏，它的剧本要顾全每一个参与者的参与感，因此，“剧本杀”故事的剧作者，在塑造人物上，需要对每个玩家要扮演的角色进行多个维度的设计。如果把《风声》和《扬名立万》中的演员看作是剧本杀的玩家，那么他们每个人扮演的角色，便是“剧本杀”故事中的人物。

先进技术带来品质与制作效率的双向提升，充分证明了科技在视听产业中的重要性。腾讯在线视频副总裁马延琨认为，技术的进步总是持续推动着产业的迭代，每一次技术升级也带动了内容制作工艺、生产效率和美学风格的进阶，同时也拓展了视听产业和内容想象空间。无论是2023年初掀起科幻浪潮的电视剧《三体》，还是呈现出精湛艺术表现力的《吞噬星空》《遮天》等动漫作品，都离不开影视科技的实践应用。这些作品通过技术手段，呈现出了令人惊叹的虚拟世界和令人陶醉的质感与美感，技术的应用大大提升了内容生产效率，让内容创作者们的奇思妙想更加高效地实现。

“这部剧的主体舞台结构来自‘雪’的意象，悬置在舞台上的白色‘雪墙’在前后纵向移动或360度旋转中，与背面斑驳的金红色交替变幻，成为不断铺陈种种视觉元素的底图，隐喻人物身处飘忽不定的世界，营造出有与无、真与假、虚与实的无尽交织。”舞美设计刘杏林表示。